「それでも俺は妻としたい」ドラマの脚本は誰？原作との違いも徹底解説！

2025年1月から放送がスタートしたドラマ「それでも俺は妻としたい」。原作は足立紳の同名小説ですが、ドラマ版ではどのような脚色が施されているのでしょうか？

本記事では、ドラマの脚本家について詳しく紹介するとともに、原作との違いを徹底解説します。ドラマをより楽しむためのポイントをチェックしていきましょう！

「それでも俺は妻としたい」ドラマの脚本家は誰？

2025年1月から放送が始まったドラマ「それでも俺は妻としたい」。このドラマの脚本を手掛けたのは、原作者である足立紳です。

原作者自らが脚本も担当することで、作品の世界観がどのように映像化されているのか、原作ファンにとっても気になるところです。

また、ドラマの監督も足立紳が務めており、彼の手によってどのように映像表現されているのか、詳しく見ていきましょう。

脚本を担当したのは原作者・足立紳

ドラマ版「それでも俺は妻としたい」の脚本・監督を務めるのは、原作者の足立紳です。

足立紳は、小説家であると同時に脚本家としても活躍しており、これまでも映画やドラマで数々の作品を手掛けています。

彼の代表作には、映画「百円の恋」（2014年）や「喜劇 愛妻物語」（2020年）などがあります。これらの作品は、リアルな人間関係や夫婦の機微を丁寧に描く作風が特徴です。

映画やドラマでも活躍する脚本家の実績

足立紳はこれまでに映画やドラマの脚本も数多く手掛けてきた実績があります。

特に「百円の恋」は、第39回日本アカデミー賞・最優秀脚本賞を受賞し、脚本家としての評価を確立しました。

また、ドラマ「ワカコ酒」シリーズや「俺の話は長い」など、日常的なシチュエーションをリアルに描く作品を得意としています。

今回の「それでも俺は妻としたい」でも、彼の独特のユーモアとリアリティのある会話劇が存分に発揮されていると期待されます。

原作とドラマ版の違いをチェック！

「それでも俺は妻としたい」は、原作が足立紳による小説であり、ドラマ化にあたっていくつかの変更が加えられています。

小説ならではの心理描写と、映像ならではの演出がどのように異なるのか、原作との違いを詳しく見ていきましょう。

原作は小説、ドラマは映像ならではの演出が追加

原作は文章を通じて主人公・柳田豪太の内面を細かく描いていますが、ドラマでは視覚的な演出が重要な要素になっています。

例えば、原作では主人公の心の葛藤やフラストレーションが内面的なモノローグとして描かれていますが、ドラマでは俳優の表情や演技、セリフの間などによって表現されています。

また、日常的なシーンにユーモアを加える演出も増えており、視聴者が共感しやすい作りになっています。

キャラクターの描かれ方に違いはある？

原作とドラマでは、キャラクターの設定や性格にも細かな違いが見られます。

• 原作では主人公・柳田豪太の内面の葛藤が中心ですが、ドラマでは妻・チカの視点も強調されています。
• 原作では豪太が「売れない脚本家」としての苦悩を抱えるシーンが多く描かれていますが、ドラマでは家族との関係性にフォーカスしたエピソードが増えています。
• ドラマ版ではコメディ要素が強化されており、豪太のちょっとした失敗や夫婦のやり取りがユーモラスに描かれています。

ドラマ版ならではのオリジナル要素

ドラマには、原作にはないオリジナル要素がいくつか追加されています。

• 新キャラクターの登場 – 例えば、豪太が仕事を依頼されるプロデューサーや、チカの職場の同僚など、ドラマオリジナルのキャラクターが追加されています。
• セリフのアレンジ – 原作の印象的なセリフを活かしつつ、映像向けにアレンジされたものもあります。
• ドラマオリジナルのエピソード – 一部のエピソードは、ドラマ向けに新たに脚色されており、よりドラマチックな展開になっています。

このように、原作とドラマではキャラクターの描かれ方やストーリー展開に違いがあり、それぞれのメディアの特性を活かした作品に仕上がっています。

次は、ドラマをより楽しむためのポイントについて紹介していきます！

「それでも俺は妻としたい」ドラマをより楽しむために

ドラマ「それでも俺は妻としたい」を最大限楽しむには、原作との違いや見どころを押さえておくことが重要です。

ここでは、原作を読むべきかどうか、ドラマの見どころ、注目ポイントについて詳しく解説していきます。

原作を読んでから観るべき？

ドラマを観る前に原作を読むべきか迷う方もいるでしょう。それぞれの楽しみ方を紹介します。

• 原作を先に読む場合 原作を読んでから観ると、ドラマの細かいアレンジや演出の違いを発見でき、より深く楽しめます。また、登場人物の心理描写が詳しく描かれているため、豪太の内面の葛藤や夫婦の関係性をより理解しやすくなるでしょう。
• ドラマを先に観る場合 先にドラマを観ると、映像ならではの表現や俳優陣の演技をストレートに楽しめます。ドラマの展開に引き込まれた後で原作を読むと、より深い背景や心理描写を補完できるというメリットがあります。

どちらの順番でも楽しめますが、じっくり作品を味わいたい人には「原作 → ドラマ」の順番がおすすめです。

ドラマの見どころと注目ポイント

ドラマ版には、映像ならではの演出や、俳優陣の魅力が詰まっています。以下のポイントに注目すると、より楽しめるでしょう。

• 風間俊介とMEGUMIのリアルな夫婦演技 主人公・豪太役の風間俊介と、妻・チカ役のMEGUMIの演技が絶妙です。二人のリアルな掛け合いや、日常的なやりとりが共感を呼ぶと話題になっています。
• コメディ要素とシリアスな夫婦の問題のバランス ドラマ版では、ユーモアを交えつつ、夫婦のリアルな問題を描いている点が魅力です。コミカルなシーンが多いため、重いテーマでも気軽に楽しめます。
• 映像表現による心理描写 原作のモノローグを映像ならではの演出で表現している点も注目です。例えば、豪太の心の声をナレーションで入れることで、より感情が伝わりやすくなっています。

原作を読むかどうかで楽しみ方は変わりますが、ドラマならではの演出や俳優の演技を意識すると、より深く作品を楽しめます。

次は、ドラマと原作の違いをまとめて解説します！

「それでも俺は妻としたい」ドラマと原作の違いまとめ

ドラマ「それでも俺は妻としたい」は、原作小説を基にした作品ですが、映像化にあたっていくつかの変更やアレンジが加えられています。

ここでは、ストーリー・キャラクター・演出の違いを振り返りながら、原作とドラマの魅力を比較していきます。

ストーリーの違い

原作とドラマでは、基本的なストーリーの流れは共通していますが、ドラマならではの脚色が施されています。

• 原作 – 豪太の内面的な葛藤を丁寧に描写。小説ならではの細かい心理描写が多い。
• ドラマ – 映像を活かした演出が特徴。夫婦のやり取りや日常シーンがよりコメディタッチに描かれている。

また、ドラマではオリジナルのエピソードが追加されており、より幅広い視聴者が楽しめる内容になっています。

キャラクターの描かれ方の違い

原作とドラマでは、キャラクターの性格や描写にも違いが見られます。

• 豪太（主人公） 原作では、セックスレスに悩む売れない脚本家としての葛藤が深く描かれています。 ドラマでは、コミカルな表現が多く、どこか憎めないキャラクターとして描かれています。
• チカ（妻） 原作では、豪太との関係に対してやや冷淡な描写もあるが、 ドラマでは夫婦のバランスがよりリアルに表現されている。
• 脇役の掘り下げ ドラマでは、豪太の仕事仲間や妻の職場の同僚など、オリジナルキャラクターが追加されており、より多角的にストーリーが展開される。

映像表現の違い

映像作品ならではの演出も、ドラマ版の魅力の一つです。

• 原作ではモノローグが多用される – 豪太の心情を言葉で伝える描写が多い。
• ドラマでは、俳優の表情やカメラワークで感情を表現 – 言葉にしなくても感情が伝わるシーンが増えている。
• 特に、夫婦のすれ違いを映像的に表現する場面は、視覚的な面白さが加わっている。

このように、「それでも俺は妻としたい」は、原作とドラマで異なる魅力を持っています。

• 原作 → 心理描写が細かく、夫婦の関係のリアルな機微が伝わる。
• ドラマ → 映像ならではの表現やユーモアが加わり、より多くの人が楽しめる作品に。

どちらも違った視点で楽しめるため、原作を読んでからドラマを観ると、より深く作品を味わうことができるでしょう。

以上、「それでも俺は妻としたい」ドラマの脚本家や原作との違いについて詳しく解説しました。

ぜひ、ドラマと原作の両方をチェックして、それぞれの魅力を堪能してみてください！